新世相为何坚定不移地要进影视圈？公众号红利减弱，广告天花板初显，新媒体公司影视化是一条可行的路吗？传媒、影视两个圈子如何相融？近日，新榜专访了新世相联合创始人汪再兴和新世相“品牌故事实验室”主编郜艺，试图解答上述疑问，一窥新世相的影视化之路。

1.4万真实故事中挑3个，

你见过《凌晨四点的上海》吗？

同样是新世相出品，《凌晨四点的上海》和《2018生活没那么可怕》有诸多相似之处：都是大制作、大班底，都取材自读者真实故事。但也有不同之处：这次内容更丰富，17分钟融合了3个故事，而且没有品牌赞助，新世相是唯一出资方。

据郜艺介绍，3月11日起，新世相陆续推出三次话题征集，共收到约1.4万个故事。采编部门依照是否契合新世相风格、有没有上海元素、情节冲突性如何等标准，从中筛选了100多个。编剧再从影像化的角度，筛选了5个故事，最终留下3个，进行影视改编。

“新世相旗下两个公众号大约15名编辑记者，每天沉浸在大量的材料中，从早采访到晚，他们对用户深刻的洞察，都是靠采访和故事量堆起来的。”郜艺直言，出身传统媒体的她，也对新世相做内容的方式“感到震惊”。

 《凌晨四点的上海》

《凌晨四点的上海》开拍前一天晚上，剧本才最终确认，主题是“陌生人的善意”——不同身份、境遇的人，共同展现凌晨四点上海的一角：

一位刚下班的酒吧女服务员，发现便利店店员特地为她留了一份最喜欢的咖喱鸡肉饭；

司机在路过南浦大桥环形高架时故意提速，让吵架的情侣因为离心力身体靠在一起；

一位年轻女白领深夜去吃馄饨，帮初到上海的打工者向所爱之人发送抵达短信。

三个故事交叉剪辑，呈现了多个上海元素：法租界、南浦大桥引桥、便利店、馄饨摊等等。短片上线24小时全网播放量超过1200万；公众号文章阅读量20小时突破300万。

新世相联合创始人汪再兴介绍，这支短片原定拍摄3天，实际拍摄了5天，“最后两三秒邮轮靠岸的镜头，足足拍了7个小时。”而片头的背景音乐《Acknowledgements》，出自美国乐队“上海复兴方案”，直到短片上线前一天才确认版权，“是用极大的耐心争取来的”。

上海南浦大桥

作为出品人，汪再兴对“这一场仗”很上心。记者出身的他，亲自操刀撰写海报文案。他翻出手机，念出那段“所有人都很喜欢的句子”：

城市像迷宫，我穿行其中。时而像老鼠，时而像英雄。

累计投入上千万

为什么要做“城市凌晨四点”？

如果你了解新世相，应该对“凌晨四点”这个概念不陌生。他们早在2016年就策划过“凌晨四点的北京”这一爆款活动。当时，33万位“共同行动人”来了一次“有计划的大规模熬夜”，一起在映客上围观深夜直播。

而关于“城市温暖”主题的文章，2018年以来新世相先后做了两次，分别是关于杭州和成都的城市话题。据介绍，两篇文章阅读量都突破百万，受到政府相关部门和城市年轻人的好评。

新世相方面认为，“凌晨四点”本来就是一个具有普世性的IP。因为“凌晨是最有城市标志的时刻。一个城市的商业活力、生活多样性以及包容性，最能在深夜体现。而且凌晨4点又是白天和夜晚的交界点，有人刚开始工作，有人刚结束工作。”

经过前几次策划，“凌晨四点”已经有了用户基础。接下来，只需要加强大众对这个IP的认知，让他们把“凌晨四点”和“新世相 ”关联起来。

剧照

“情绪”是新世相吸引用户、打造原创IP，进入影视行业的钥匙。

目前新世相已积累1000万读者，主要受众是一、二线城市用户，女性略多。围绕这群用户，“城市”、“青年”、“陪伴”被确定为母题，延伸出来的还有“买房”、“跳槽”、“佛系”等关键词。

对于外界“贩卖焦虑”的批评，汪再兴表示出极大的不解：“我们即使呈现焦虑，也一定会给出解决方法。”他举例，新世相前几天推送的一篇文章《活了20多年，死于下班之前》就明确提出“工作有KPI，休息也要制定KPI”，给读者提供了拒绝熬夜的方法。

 演员在车内拍摄剧照-图/龚星

“为了拍这支片子，我们调动的各种资源，累计成本上千万。”汪再兴认为，即便现在很多人看到“凌晨四点”还想不到新世相，但随着各城市的短片陆续推出，越来越多人会意识到两者的关联性。

因为新世相有自己的独特性和壁垒：它想做的原创IP，不是单一的故事或形象，而是用一整套方法论堆积起来的完整体系。

新世相影视化之路：

如何打破圈层，与大佬同桌谈判？

汪再兴分析了新世相目前的情况：广告收入不低，但微信公众号的运营是有天花板的，想突围就要有更大的野心。

可问题来了：两个圈子难相融，新世相影视化转型的底气在哪儿？

“你就是一个新媒体，你连上桌谈判、接触顶尖制作人的机会都没有。你凭什么来分千亿元的蛋糕？”汪再兴反问，“与其羡慕传统影业赚那么多钱，不如先做一个成功的短片告诉他们，我有跟你谈判的资格。”

摄影指导Boris Kalaidjiev（保加利亚）-图/龚星

短片是新世相重金下的一个赌局。

摆在面前的有两条路：一条是每天找投资人，一年卖掉一个剧本，200万一单；一条是天天做、慢慢熬，把这件事做到价值1个亿。新世相选择少有人走的第二条路。他们认为，这条路更为稳健，只要“团队相信，看得到结果，就能走下去”。

行业内一些人选择了非虚构故事IP改编，可汪再兴却说，这件事新世相做不到。在他看来，别人可以一个故事卖100万，但对新世相来说，用户、流量，以及不断推出的高水准短片，才是影视化进程中最可靠的基石。

方向定了，影业凭什么带新世相玩？换句话说，新世相能给影业带来什么？

郜艺表示，导演、制作团队、演员看重的就是“新世相的传播资源和话题设置能力”。

据她介绍，导演杨俊汉此前一直在马来西亚做短片，《凌晨四点的上海》是他进入中国市场的“敲门砖”。而在中国，短片是一个相对边缘的市场，缺乏相应的发行渠道，很难像长片那样实现商业化。新世相的资源对他有很大吸引力。

导演和演员谭卓现场沟通拍摄细节-图/文若愚

“拍摄这样一部17分钟的短片，在24小时里被超过1000万人看到，对于大部分演员来说是难以想象的。这可能就是新媒体给娱乐行业带来的新的变化，我们很乐于参与其中。”

《凌晨四点的上海》主要演员来自薯片文化。薯片文化CEO赵静表示，公司很希望帮助旗下艺人寻找这样的机会，“我们一直在给演员寻找优质内容、优质平台进行曝光，展现他们的技能。新世相是微信生态里最大的新媒体平台之一。”

新世相也因此尝到了甜头。汪再兴说，现在已经有国外知名制作团队慕名而来，希望进一步合作。政府和市场都想抓住年轻人，“凌晨四点城市短片计划”很快就会进来几个赞助商。

有人觉得新世相是个“怪物”：大家做矩阵号、玩抖音的时候，新世相不动；大家写故事卖IP的时候，新世相还是不动。新世相选择砸重金拍短片，这在很多人眼中有些“超前”。但在汪再兴看来，这其实是在“后退”。

“大家都想用轻、快、奇去颠覆市场，至少对新世相来说，这个机会不存在。我希望退到我认为理性、正常的市场环境下做事。我们真的在做一件最传统、最苦的事。”